Аплодисменты в честь юбилея

19 января 2006 г.

Театр - это всегда праздник. Даже если на его сцене происходят события не очень радостные. Театр возвышает, подсказывает нравственные ориентиры, учит, волнует, совершенствует нас… И в этом смысле кронштадтцам особенно повезло.
В их маленьком городе-острове есть театр. И не какой-нибудь захудалый, а с историей, именем, традициями и высоким творческим потенциалом - театр Балтфлота им. В. Вишневского «Праздник, который всегда с тобой».

17 декабря театру, к созданию которого имели прямое отношение К.Е. Ворошилов и Всеволод Вишневский, исполняется 75 лет. Его история, начавшая свой отчет с 1930 года, через десять лет снискала коллективу театра славу в области воспитания моряков Балтийского флота. История театра, вместившая в себя и войну с белофиннами, и Великую Отечественную, и трагический Таллинский переход, во время которого погибла половина труппы, и блокаду - это история страны, Ленинграда, Кронштадта… За одно только то, что во время войны бригады артистов не только выступали с концертами перед бойцами, но и с оружием в руках защищали боевые позиции можно в память о павших преклонить колени.

Артисты с первых же дней войны под грохот артиллерийских канонад и вой снарядов выступают на кораблях и в окопах, в блиндажах и подразделениях в условиях Ленинградской блокады Всеволод Вишневский остается идейным руководителем театра. Как самых дорогих и желанных гостей ждали и встречали артистов театра краснофлотцы - летчики, зенитчики, связисты. За 1418 дней войны театр показал свыше шести тысяч спектаклей и концертов, оперативно маневрируя репертуаром. Переходя от малых концертных форм к постановке больших спектаклей.
И после войны, в мирные годы театр продолжает жить в диапазоне активного творческого поиска. Имена основоположников театра - в первую очередь художественного руководителя, народного артиста РСФСР А.В. Пергамента, а также народных артистов Л.И. Макарова, В.И. Чеснокова, заслуженных артистов РСФСР Л.А. Головко, М.К. Девяткин, И.П. Дмитриев, А.М. Княжецкий и многие другие навсегда стали для новых поколений актеров образцом мужественного и трепетного отношения к искусству.
Репертуар театра послевоенного периода обогащается произведениями русской, советской, зарубежной литературы. Но главным остается героико-патриотическое звучание, тема героического подвига народа, чему способствует содружество с флотскими драматургами. На сцене его находят воплощение лучшие произведения современной драматургии - А. Арбузова, В. Розова, К. Симонова. Ставятся также пьесы Ж.Б. Мольера, Ф. Шиллера, В. Шекспира.
В 1992 году вместе с войсками, водимыми из Прибалтики театр перебазируется из Лиепаи в город своего рождения - Кронштадт. И здесь на родине им довелось пройти очередные испытания бытовой неустроенности - артисты жили в малопригодных для жизни условиях - служебных помещениях, общежитиях. Играли в Морском соборе, за неимением собственной сцены. А в соборе, особенно зимой, температура воздуха была столь низкой, что запросто можно было подхватить пневмонию. И трупа все-таки не разбежалась. Преданные своему искусству служители Мельпомены стойко выдержали болезненную передислокацию из Лиепаи в Кронштадт и долгое время продолжал жить на голом энтузиазме доказывали на сцене свое право быть театром особенным - флотским.

С 1998 года коллектив возглавляли начальник театра капитан 2 ранга Петр Михайлович Шупик и главный режиссер заслуженный деятель искусств Юрий Константинович Николаев. Несколько лет спустя - с помощью комитета по культуре Санкт-Петербурга театр, наконец, обрел постоянное местожительство, «бросив якорь» в Матросском клубе.
Обслуживая в первую очередь моряков Балтфлота и воинов армии театр продолжает укреплять связи с моряками Северного флота. Жителями различных городов России - от Мурманска до Новгорода и Ярославля, где актеры постоянно в последние годы бывают на гастролях. Именно за счет этого творческий коллектив имеет возможность держаться на плаву, ставить новые спектакли (два - в год) и получать в награду от зрителей - за мастерство, за вдохновение, за интересное творческое решение образов и - постановку - неизменные горячие, искренние аплодисменты благодарных зрителей.

Как совершенно справедливо заметил начальник театра П.М. Шупик, их творческий коллек-тив идет непроторенной дорогой. Это прежде всего сказывается в подборе репертуара. Как правило отдается предпочтение произведениям неизбитым неизвестным или незаслуженно забы-тым. Но - интересным, с четко нравственной подоплекой, с оригинальным подходом к решению темы. Удачный пример - драматург Борис Вахтин, творчество которого получило свое второе рождение благодаря театру Балтфлота. По его книгам были поставлены спектакли «Синяя - синяя речка» - к 60-летию Великой Победы и комедия «За что ты меня любишь», премьера ко-торой состоялась совсем недавно. Так называемая комедия ошибок (в главных ролях - Влади-мир Ладанов и Светлана Соловьева) - остроумна, мила, добра. В нагромождении немного сте-чения нелепых обстоятельств она утверждает сквозь смех - самое прекрасное и высокое чувство на свете - любовь. Причем спектакль смотрится столь выразительным. Отточенным и гармоничным не только благодаря своей добротной литературной основе, но и конечно же, благодаря постановщику - Ю.К. Николаеву, и актерам, игра которых как всегда замечательна.

Спектакль «За что ты меня не любишь?» - предъюбилейный подарок актеров зрителям. Вообще же в их репертуаре спектакли самые разнообразные - от комедии гротеска «Бесприданник» Людмилы Разумовской до пьесы Артура Миллера «Все мои сыновья», где накал человеческих страстей и страданий достигает необычайной драматической высоты. Этот спектакль, заставляющий вместе с актерами думать, страдать, и сострадать - безусловно, одна из больших творческих удач коллектива.
Но было бы не справедливо не сказать и о том, что коллектив театра не забывает о прерогативе первого флотского театра страны. Спектакль «Якорная площадь» - первое тому подтверждение. А участие артистов во всех театральных представлениях, связанных с Днем ВМФ - и в Кронштадте, и в Петербурге, на стрелке Васильевского острова, выступление перед моряками - не что иное, как продолжение традиции, летописи театра, имя которого уже имеется в анналах истории.
По-прежнему уделяет театр внимание и детям. Сказки «Морозко», «Василиса Прекрасная», «Кот в сапогах» и другие - занимают достойное место в его репертуаре.

Творческий коллектив театра состоит из 21 актера. Если учесть, что в 1998 году артистов было всего 12, впору порадоваться возрождению столь необходимого и для Кронштадта, и для Петербурга культурного учреждения. Самые настоящие мастера сцены, снискавшие любовь зрителей это - А.С. Козлов, Н.В. Козлова, В.А. Филиппов, В.А. Ладанов, С. Соловьева, О.Г. Бережная, Ф.В. Коносов, З.Ф. Терскова, А. Юрков, Г. Ткач и многие другие. В настоящее время весьма органично в творческий коллектив влились молодые актеры, выпускники театральных училищ и академий: Д. Худякова, З. Миндолина, А. Зорин, А. Милков, А. Ермолаев, Е. Сурикова. Молодежь, успешно создающая яркие и запоминающиеся образы, вносит свой достойный вклад в развитие тех замечательных традиций истоки которых уходят в далекие 30-е годы.
Ну, и конечно же, нельзя не сказать о тех сотрудниках театра, которых зритель как говорится в глаза не видел, но роль которых в создании целостного образа спектакля - не мене важна. Зав. постановочной частью И.А. Мунтян, зав. костюмерным цехом - Р. И. Рослякова, зав. столярным цехом - А.П. Васенин, главный художник - В.В. Вишневская, главный бухгалтер И.В. Мунтян.

75 лет для театра. С одной стороны - немного. С другой же, с учетом войны и связанных с нею тягот, потерь и печального опыта. Накопленного в труднейших условиях - эта дата кажется более солидной. Театр - более умудренным, если так можно выразиться, и закаленным еще и не в столь отдаленных переездах и перепетиях. Вот почему этому удивительному коллективу, который не распался, как предрекали, а выжил, выстоял, сплотился. Получил «второе дыхание» и разыгрался на собственной сцене в Матросском клубе так, что хочется на его спектакли ходить и ходить следует мысленно в честь юбилея еще раз проаплодировать. От души.
Валерия ЛЕБЕДЕВА
На фото: основоположник театра, художественный руководитель, народный артист РСФСР А.В. Пергамент; сцена из спектакля "Синяя-синяя речка"; начальник театра П.М. Шупик и режиссер-постановщик Ю.К. Николаев.

 

Самое читаемое